LAS POLÍTICAS DE IGUALDAD ENTRE HOMBRES Y MUJERES EN LOS MUNDOS DEL ARTE: DISEÑANDO ESTRATEGIAS
III Foro Internacional de Expertos en Arte Contemporáneo. ARCO'05.
Director/Moderador:
Xabier Arakistain. Comisario independiente, Bilbao.
Jueves 10. La ideología carismática del arte, una lógica sexista. Participantes:
Lourdes Méndez. Catedrática de Antropología del Arte, Euskalherriko Unibertsitatea, San Sebastián.
Amelia Valcárcel. Vicepresidenta Real Patronato del Museo del Prado; Catedrática de Filosofía Moral y Política, Universidad de Oviedo.
Viernes 11. Las políticas de igualdad entre hombres y mujeres en los mundos del arte: Diseñando estrategias I. Participantes:
Frida Kahlo. Escritora y miembro fundador de Guerrilla Girls. Nueva York.
Soledad Murillo. Secretaria de Estado de Igualdad, Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales. Madrid.
Linda Nochlin. Historiadora de Arte y critico feminista, University of New York, Institute of Fine Arts. Nueva York.
María Ruido. Artista. Madrid.
Viernes 11. Las políticas de igualdad entre hombres y mujeres en los mundos del arte: Diseñando estrategias II. Participantes:
Ute Meta Bauer. Institute for Cultural Studies at the Academy of Fine Arts. Viena.
Françoise Duroux. Catedrática de Filosofía, Profesora de la Universidad de Paris VIII.
Patricia Mayayo.Profesora, Universidad Europea de Madrid.
Carmen Navarrete. Profesora, Universidad Politécnica de Valencia; artista. Valencia.
Annika Strömberg. DG Cultura, Unión Europea, Bruselas.
Tras una década, los noventa, en la que los presupuestos feministas han sobrevolado con mayor o menor fortuna los marcos conceptuales de artistas y diferentes instancias que producen y/o difunden el arte, empezamos ha escuchar el rumor generalizado que desde diferentes posiciones pretende desacreditar las reflexiones y reivindicaciones feministas en busca de la igualdad por considerarlas “demode”, obsoletas. Esta increíble reacción quizá sea el producto de convertir las reivindicaciones sociales en fenómenos relacionados con las tendencias, las modas, etc... Pero, la situación de discriminación del colectivo de las mujeres y otros colectivos marginalizados en el panorama social en general y en los del mundo del arte en particular permanece intacta. Así pues es necesario desarrollar otro tipo de estrategias para subsanarla.
En el Estado español el arte se produce y gestiona en buena parte con dinero público, a pesar de lo cual la participación de las mujeres en las programaciones y eventos nacionales e internacionales sufragados con dinero público sigue siendo anecdótica. Por citar un ejemplo de gestión museística, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de 28 exposiciones individuales programadas en 2004 solamente 4 eran de artistas mujeres. Por otro lado, llama poderosamente la atención que los tres casos más recientes promovidos por distintas administraciones para levantar acta del arte que se produce en el presente en este país arrojan cifras escandalosas en cuanto a la exclusión de las artistas. Las dos exposiciones que el Ministerio de Asuntos Exteriores patrocinó para representar a España en la Bienal de Venecia 2003 no incluían ninguna artista. “ Gaur, Hemen, Orain”, la exposición que en 2002 en el Museo de Bellas Artes de Bilbao pretendía mostrar la nueva escena del arte vasco contaba con 20 artistas de los cuales únicamente 5 eran mujeres. En “ Manifesta 5”, la Bienal de Arte Contemporáneo Europea que en su última edición se ha desarrollado en San Sebastián y pretende mostrar el arte de mayor interés generado en los dos últimos años, la representación de las artistas no superaba el 20 por ciento. La excepción que confirma la regla es “The Real Royal Trip” la exposición que el Ministerio de Asuntos Exteriores patrocinó para dar a conocer en el extranjero el arte español del presente que en su versión para el MOMA 2, PS1 Incluía el 40 por ciento de artistas mujeres. Sin embargo esta cifra contrasta con la programación que desde 2002 el SEACEX, la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior, dependiente del Ministerio de Exteriores, está llevando a cabo, de 43 exposiciones individuales sólo 2 son de artistas mujeres.
Frente a esta situación de extremo desamparo para las artistas en los mundos del arte las administraciónes públicas están desarrollando diversas políticas de igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres en áreas como el empleo, la política, etc... Estas políticas generales, recomendaciones, etc... están en las agendas de los gobiernos nacionales y de organismos como la UE y la ONU y a menudo contemplan la implantación de la cuota de sexos como mecanismo regulador. Preocupada por esta ceguera en lo referente al género, la UE, desde la década de los 90 viene reclamando a los estados miembros la transversalización de género en todo su quehacer político. Sin embargo, el Arte permanece ajeno a estas políticas sociales como si su naturaleza no fuese de orden social.
Por todas estas razones el propósito de estas mesas es proponer y analizar distintas actuaciones y programas que desde diversos contextos políticos se están llevando a cabo. ¿Por qué no se aplican las políticas de igualdad en el terreno del arte?. ¿Es útil , necesario y beneficioso proponer el establecimiento de la cuota de sexos en los mundos del arte regulados por las administraciones públicas y privadas?, ¿qué otras medidas, alternativas o complementarias, se pueden o deben poner en práctica para regular el status quo de la desigualdad?.
El análisis certero de la realidad y las medidas de cara a su superación son los ejes centrales que guiaran las tres mesas de debate que proponemos para esta edición de ARCO.
Xabier Arakistain. Comisario de arte independiente.
